提及VR我們首先想到的就是它在娛樂、游戲領域的應用，戴上VR頭顯我們可以穿越到任何一場演唱會或球場甚至可以和電影演員進行互動，VR與娛樂的結合，衍生出了四大娛樂新體驗，成為用戶娛樂生活中必不可少的元素。
虛擬現(xiàn)實(VR)是利用電腦模擬產(chǎn)生虛擬世界，在虛擬現(xiàn)實環(huán)境中，體驗者佩戴VR設備便可以獲得視覺、聽覺、觸覺等感官的模擬，就像置身其中一樣。體驗者可以沒有限制地360度觀察虛擬環(huán)境中的事物。在體驗者進行位置移動時，眼前的景象會同步變換，打造無與倫比的臨場感。
正是由于VR這樣的娛樂特性，使之成為絕佳的娛樂工具，娛樂是它最擅長的事情之一。在VR的加持下，人們可以享受前所未有的虛擬體驗，不再對著電腦屏幕，看到的都是二維圖像。戴上VR頭顯，我們可以置身于游戲戰(zhàn)場、可以穿越到任何一場演唱會或球場甚至可以和電影演員進行互動。
有人說2018年是VR的2.0時代，無論是設備還是應用，都在進行一輪洗牌與升級。然而，VR的1.0時代正是VR娛樂快速崛起的時期，諸多娛樂形態(tài)和VR應用騰空出世。是VR與娛樂領域的結合讓大眾了解到VR，第一次體驗到VR。
VR游戲
VR游戲根據(jù)設備的不同，有不同的游戲體驗。初級的VR游戲只要有手機和VR眼鏡盒子便可以體驗，如果想要獲得具有更多交互和沉浸感的VR游戲體驗則需要主機VR或VR一體機，并配合定位系統(tǒng)和游戲手柄。
體驗感與沉浸感是VR游戲必不可少的元素。在VR體驗中，你可能會遇到各種感應器，將它們安裝到數(shù)據(jù)手套、衣服或身體上，便可以記錄玩家在3D空間中的運動數(shù)據(jù)。這些動作數(shù)據(jù)傳回電腦，電腦會對這些數(shù)據(jù)進行分析處理，然后將這些動作轉換成屏幕中游戲角色的動作，讓玩家覺得游戲角色就是自己。
目前從數(shù)量上來說，VR游戲已經(jīng)有了一定的資本去博取大眾的青睞，然而質量卻一直是VR游戲的短板。不過從2017年開始，游戲廠商紛紛意識到了這一問題，將更多的精力放在提升VR游戲質量上。
提到VR游戲，不得不說今年的火爆VR音游《Beat Saber》?！禕eat Saber》首周賣出5萬份，營收超過100萬美元，自上架Steam之后一炮而紅，瞬間在各大社交媒體上掀起了一波浪潮。游戲將房間規(guī)模體現(xiàn)得淋漓盡致，十足的沉浸感和順暢的交互使這款游戲被稱為VR健身音游。
國內廠商也發(fā)力VR游戲，在今年的ChinaJoy上，一款VR電競游戲實力圈粉，吸引了諸多玩家體驗。這是一款跨端VR版吃雞游戲——《黑鯊行動》，置身于機甲中幾乎沒有明顯暈眩感，游戲畫面也清晰流暢、無卡頓，該機甲搭配了機槍和火箭彈，除了可以正常走動外，還可進行高空跳躍或沖刺以滿足玩家的所有機動需求。
VR電影
作為娛樂產(chǎn)業(yè)的重要陣地之一，電影業(yè)自問世以來經(jīng)歷了飛速的發(fā)展。而VR這項高新技術的問世勢必會對傳統(tǒng)電影業(yè)產(chǎn)生影響。VR電影不同于傳統(tǒng)電影，它使用戶不僅僅做一個觀看者，而是成為一個參與者沉浸于其中。無疑，VR電影作為一種新興的電影形式，不僅讓很多人為之期待，也讓一些導演躍躍欲試。
在VR電影的發(fā)展過程中，涌現(xiàn)了許多VR電影代表作品，《速度與激情》系列的導演林詣彬，導演了一部VR短片《HELP》。奧斯卡最佳導演史蒂文·斯皮爾伯格(Steven Spielberg)宣布要拍面向家庭的VR電影。
隨著VR技術的發(fā)展進步，VR電影越發(fā)受到人們歡迎。于2017年舉辦的第74屆威尼斯國際電影節(jié)上新增設了VR競賽單元。這意味著在追求極致沉浸式觀影體驗的當下，VR電影越來越受到關注。
日前，香港旅游發(fā)展局推出“VR時光倒流香港游”微電影，利用VR技術重現(xiàn)昔日香港的經(jīng)典場面。游客既可在香港的著名地標飽覽維港景色，又可置身于昔日香港島及九龍的經(jīng)典場景中，體驗當時居民的日常生活，感受香港的昔日情懷。
此前，愛奇藝也發(fā)布了VR電影《無主之城VR》，該影片成功入圍威尼斯國際電影節(jié)的2018年VR主競賽單元，影片背景設定在人工智能已經(jīng)覺醒的未來，全片采用第一人稱、一鏡到底的敘事方式，而觀影者扮演的超級人工智能π因無意中卷入了人類與機器人的紛爭，被迫踏上了一場驚險逃亡之旅。
VR線下店
VR線下店在2016年如雨后春筍般出現(xiàn)在市場中，2017年經(jīng)歷了幾次洗牌后有很大一部分線下店倒閉或是轉型，再到今年，關于VR線下店的消息已經(jīng)寥寥無幾了。當然，這不是說VR線下店所剩無幾，只是各大VR線下店大多沒有新的動作和進展。
造成這種局面的原因無非是成本高昂、優(yōu)質內容不足、用戶粘性小和激烈的競爭。此外，超級隊長VR體驗館CEO王磊曾表示：“VR體驗店的本質是實體生意，不是VR線下體驗店的倒閉率是70%，而是所有實體店的倒閉率都很高。”這正是VR線下店與其他娛樂形態(tài)不同的地方，其他的VR娛樂產(chǎn)品只需要有VR設備便可以獲得，而VR線下店是依托于實體經(jīng)濟的，這注定VR線下店并不是一條好走的道路。
雖然目前VR線下店的生存狀況不容樂觀，但事實上大量的用戶第一次接觸VR都是在VR線下店中，今年初美國公布了一份2017年虛擬現(xiàn)實消費者調查，調查結果顯示53%的受訪者表示對VR線下店感興趣。77%的VR頭顯擁有者在調查中表示，頭顯演示對他們最終的購買決定非常重要，而線下VR體驗是消費者第一次接觸VR的機會。
VR演唱會
VR演唱會可以讓用戶隨時隨地與偶像“零距離”面對面，可以從不同角度觀看表演，仿佛聲音就在耳邊起落。當VR技術與音樂結合，我們不再需要去搶購高價門票，只需要一臺VR設備，便可以在家中享受專屬演唱會。
很多音樂人都致力于為觀眾帶來無與倫比的現(xiàn)場體驗，而VR的出現(xiàn)突破了固有的體驗形式，帶來了全新的聆聽方式。隨著科技和音樂結合不斷深入，會有越來越多的音樂人進入這一領域，為大眾提供更加豐富的極致視聽內容。
戴佩妮去年在北京舉辦的個人演唱會中將VR體驗植入演唱會現(xiàn)場，讓現(xiàn)場歌迷親身體驗VR震撼的視覺效果。早在2016年12月30日，王菲的“幻樂一場”上海演唱會還曾采用VR直播，讓許多無法到達現(xiàn)場的粉絲可以選擇通過VR直播一睹偶像“真容”。
去年3月，阿里巴巴集團全資收購大麥網(wǎng)，當時阿里巴巴集團表示，VR技術將成為未來顛覆線下演出行業(yè)的關鍵。作為“第二現(xiàn)場”的VR演唱會，其市場前景不可估量，無限想象。阿里巴巴認為，VR技術將為消費者帶來一種更加自如，同時更為經(jīng)濟的全新娛樂體驗。
娛樂領域是VR的舞臺，VR在娛樂領域有無限的可能，會帶來越來越驚艷的體驗，最終成為用戶娛樂生活中必不可少的元素。然而，縱使娛樂領域是VR最開始也是最容易結合的領域，卻也是對VR要求極高的領域，在人們了解了VR娛樂是什么之后，人們開始要求足夠成熟的硬件設備和軟件應用。
這是VR+娛樂的使命，讓大眾了解VR，下一步便是讓大眾愛上VR。是一款現(xiàn)象級VR游戲的出世，還是一家火爆的VR線下店，亦或是越來越多足夠精良的VR演唱會?我們只能等待，只希望那一天早一些到來。
（原標題：VR與娛樂結合衍生四大娛樂新體驗）
